Corso di scenografia teatrale

- Tecniche di laboratorio(esperienze pratiche in laboratorio): scenografia pittura, scultura, elaborazione attrezzeria (Venanzio Alberti, Maria Grazia Caglio, Stefania Cavallin, Flavio Erbetta, Emanuela Finardi, Roberto Panza)
- Tecniche di elaborazione del costume (esperienze pratiche in laboratorio): tecniche pittoriche su stoffa, decorazione del tessuto, metodi di tintura e di invecchiamento, tecniche di ricamo, creazione di gioielli (Clara Sarti)
- Illuminotecnica (Angelo Linzalata)
- Allestimento scenico (Ruggero Bellini, Elio Brescia)
- Il costume per lo spettacolo (Maria Chiara Donato)
- AutoCad (Lorenzo Lento)
- Photoshop (Beatrice Laurora)
- Informatica applicata alla scenografia (Gianluca Dentici)
- Videomapping (Mattia Diomedi)
- Introduzione al teatro musicale (Andrea Massimo Grassi)
- Guida all’ascolto (Fabio Sartorelli)
- Sicurezza sul lavoro (Sergio Tasca)
- Lingua inglese (Polly James)
- Contrattualistica (Piergiuseppe Sciotti)
- Autoimprenditorialità (Gianfranco Daniele)
- Team building per la formazione (Valeria Miglio)
- Orientamento professionale (Sarah Dominique Orlandi e Staff Accademia Teatro alla Scala)

L'elenco dei moduli e dei docenti può subire variazioni.

Due anni.
Primo anno del biennio: dal 14 ottobre 2021 al 22 luglio 2022.
Secondo anno del biennio: da settembre 2022 al 31 luglio 2023.

Per esigenze didattiche, la data prevista per la chiusura del corso e per l’esame finale potrebbe essere posticipata al mese di novembre 2023.

- Età compresa fra i 18 e i 28 anni (nati a partire dal 1 gennaio 1993);
- possesso di Diploma accademico di primo livello;
- buona capacità nella progettazione della scenografia e del costume;
- buona conoscenza delle tecniche pittoriche e delle tecniche.
di elaborazione attrezzeria e costume.

Per essere ammessi al corso è necessario superare una prova di selezione così articolata:
- preselezione, attraverso la spedizione cartacea o consegna a mano di due tavole (una con tema scenografico, l’altra con tema costume su un titolo a piacere del repertorio operistico o di balletto);
- prova pratica: un disegno dal vero a scelta tra scenografia, costume, scultura, attrezzeria;
- colloquio individuale, a cui si viene ammessi solo dopo aver superato la prova pratica, teso a verificare le esperienze professionali, nonché le motivazioni, le attitudini e le aspettative nei confronti del corso.

Scarica qui il programma delle selezioni.

Sono disponibili una o più borse di studio, a copertura parziale o totale della quota di partecipazione, per gli allievi ritenuti idonei alla selezione che ne faranno domanda. È possibile, inoltre, accedere a un prestito a condizioni agevolate denominato “prestito d’onore”, finalizzato al pagamento della retta ed erogato da un Istituto Bancario.
Le modalità di richiesta della borsa di studio e del prestito d’onore saranno specificate in un apposito bando.